Una galería de Los Ángeles inaugura una exposición dedicada al protagonista de 'Los cazafantasmas' y 'Lost in translation' Un homenaje de ilustraciones, cuadros, grabados, esculturas y dibujos.El actor rueda ahora una película que coprotagoniza con Charlie Sheen y dirige Roman Coppola.
Es una muestra que ahonda en toda la trayectoria de Murray. Hay alusiones a películas, apariciones en televisión y chistes del actor. Los artistas recorren a fondo la filmografía, con preferencia por películas estrella como Los cazafantasmas (Ivan Reitman, 1984), Atrapado en el tiempo (Harold Ramis, 1993) y Lost in Translation. Los organizadores quieren mostrar su perpetua admiración por el actor estadounidense con una muestra que roza el completismo y que sitúa a Bill Murray en el Olimpo de los comediantes: "Nuestros padres tenían a Peter Sellers, sus padres tenían a Buster Keaton y nosotros tenemos a Bill".
Amo profundamente el trabajo que hace este hombre, una pena no vivir en Los ÄNgeles, jeje.
¡ Viva Bill!! Amén.
martes, noviembre 15, 2011
Bill Murray y el POP ART
domingo, noviembre 14, 2010
Poppy Day
Remembrance Day (also known as Poppy Day, Armistice Day or Veterans Day) is a memorial day observed in Commonwealth countries to remember the sacrifices of members of the armed forces and civilians in times of war, specifically since the First World War.
This day, or alternative dates, are also recognised as special da...ys for war remembrances in many non-Commonwealth countries.
Remembrance Day is observed on 11 November to recall the official end
of World War I on that date in 1918, as the major hostilities of World
War I were formally ended "at the 11th hour of the 11th day of the 11th
month" of 1918 with the German signing of the Armistice.
Llevan un par de semanas en Londres recordando y haciendo memoria de todos los caidos en la primera guerra mundial, segunda y todos los conflictos actuales.
Todo el mundo luce en la solapa la flor popy en recuerdo de toda esta gente que dejó la vida en estas guerras de mierda.
Me parece precioso que se celebre y respete este tipo de cosas.
Parece que en España hablar de los caidos es hacer referencia a Franco; y no debería ser así.
Resumen: Vergonzoso.
Tanto celebrar la constitución y mierdas varias no nos lleva a buen puerto, solo hay que ver como está el país.
Saludos desde Chelsea.
lunes, junio 07, 2010
Adios Blanche
"Hay una línea muy fina que separa el pasárselo bien y el ser una mujer fácil. Lo sé. He puesto mi pie en esa línea alguna vez".
Esa fue una de las muchas frases memorables de Blanche Deveraux en la serie Las Chicas de Oro (1985-1992), toda una declaración de principios. Dueña de la casa de Miami Beach en la que convergían las vidas de tres viudas y una divorciada entradas en años, Blanche era una mujer que abrazó en su madurez la revolución sexual: liberada, despreocupada, independiente, nunca atada al qué dirán.
lunes, noviembre 02, 2009
José Luis López Vázquez, 1922 - 2009
José Luis López Vázquez, un actor cuya filmografía es ya puro patrimonio nacional, falleció hoy en su domicilio a las 13.25 acompañado de su familia y de su amor tardío, la actriz Carmen de la Maza. Nacido en Madrid en 1922, su carrera cinematográfica arrancó a finales de la década de los cuarenta. Fue dibujante y figurinista antes que actor y, para muchos, uno de los mejores tragicómicos de la historia del cine español. Nació frente al cine Doré, en pleno centro de Madrid, en el seno de una familia pobre y desestructurada. El viejo edificio y las películas de Buster Keaton marcaron, según explicaba él, su destino.
sigue en López Vázquez ya es leyenda, ELPAÍS.com
lunes, septiembre 28, 2009
Miles Davis
Miles Dewey Davis III (Alton, 26 de mayo de 1926 - Santa Mónica, 28 de septiembre de 1991), conocido como Miles Davis, fue un trompetista y compositor estadounidense de jazz.
Se trata de una de las figuras más relevantes e influyentes de la historia del jazz, junto con artistas como Louis Armstrong, Duke Ellington, Charlie Parker y John Coltrane.
La carrera de Miles, que abarca cincuenta años, recorre la historia del jazz a lo largo de toda la segunda mitad del siglo XX, caracterizándose por su constante evolución y búsqueda de nuevos caminos artísticos: Davis participa con igual fuerza del bebop y del cool, como del hardbop y de la vanguardia jazzística, sobre todo en su vertiente modal y de fusión con el rock.
El sonido de su trompeta es absolutamente característico por su uso de la sordina de acero Harmon, que le proporcionaba un toque más personal e íntimo; el sonido es suave y melódico, a base de notas cortas, tendente al lirismo y a la introspección.
Y eso digo yo........ So what??????
jueves, agosto 27, 2009
Porqué coño no dejan a la gente descansar en paz, I wonder to myself??
Llevan un par de días poniendo programas en la tele acerca de como fueron sus últimos días y como vivía en los últimos años.
Hacer leña del arbol caído??? No .....pues menos mal, está bien eso de sacarle los cuartos a la decadencia humana.
Que si era un yonki de farmacia, que estaba hecho polvo...... que coño quereis??
Pues claro que lo estaba, que lástima, currando como un perro desde los cinco años y dandolo todo al maximo, en fin ...... mucha tralla y un triste final.
Me gustaría que en lugar de hacer esos programas de mierda, pusieran cosas de este estilo, que grande!!
miércoles, julio 15, 2009
Bob Dylan te desea cumpleaños feliz
Para Laura. Con retraso, felices 27!!!
Hace 5 años por estas fechas (cómo pasa el maldito tiempo!) tú y yo escuchábamos al chico de la voz de gato resfriado. Para el próximo mío podíamos ir a ver a Hannah Montana, o lo que surja...
Besos desaforados de hermana postiza.
Bob Dylan - I want you
I want you back - The Jackson 5
¡¡YA TENEMOS CONEXIÓN!!
Que viva la Virgen del Contrapasmo.
Gracias a los inventos del hombre blanco, ahora mismo testeando el módem de Simyo en el macmini y rascando wifis con el pc.
Para inaugurar temporada no podía faltar él. Dedicada a Inmus Nostradamus.
Un tapón de vodka al caramelo a su salud!
The Jackson Five - I Want You Back
The Jackson 5 - I Want You Back lyrics
Uh-huh huh huh huh
Let me tell ya now
Uh-huh
When I had you to myself
I didn't want you around
Those pretty faces always made you stand out in a crowd
But someone picked you from the bunch
one glance was all it took
Now it's much too late for me to take a second look
CHORUS:
Oh baby give me one more chance
(show you that I love you)
Won't you please let me
(back in your heart)
Oh darlin' I was blind to let you go
(let you go baby)
But now since I see you in his arms
(I want you back)
Yes I do now
(I want you back)
Ooh ooh baby
(I want you back)
Ya ya ya ya
(I want you back)
Na na na na
Tryin' to live without your love
Is one long sleepless night
Let me show you girl
That I know wrong from right
Every street you walk on
I leave tearstains on the ground
Following the girl
I didn't even want around
Let me tell you now
CHORUS:
Oh baby all I need is one more chance
(show you that I love you)
Won't you please let me
(back to your heart)
Oh darlin' I was blind to let you go
(let you go baby)
But now since I see you in his arms
(Jermaine):
Oh just one more chance
to show you that I love you
baby! (6 times)
(I want you back)
(Jackie):
Forget what happened then
(I want you back)
(Jermaine):
Let me live again
Oh baby I was blind to let you go
But now since I see you in his arms
(I want you back)
(Jackie):
Spare me of this cause
(Jermaine):
Gimme back what I lost
Oh baby I need one more chance ha
I tell ya that I love you
miércoles, mayo 20, 2009
FeliZ Cumple Cari!!
En una hora y un poquitín mi Cari cumple 29 añitos, muchas felicidades y que consigas todo lo que te propongas.
Eres grande!!
Ahí va este tema que se que te gusta, enjoy your day my friend.
miércoles, mayo 13, 2009
Se dejó llevar
'Antonio Vega se ha ido, a los 51, aunque ya desde hace tiempo amenazaba con dejarnos.
La penúltima vez que quise entrevistarlo fui víctima de uno de sus famosos plantones… Pero a él se le perdona todo. La última, lo conseguí. Antonio acudió a la cita y me sorprendió verlo tan cabizbajo, parecía casi un fantasma. Me bastó una pregunta para darme cuenta de que ese cuerpo aparentemente consumido encerraba la misma lucidez de siempre.
Hacía mucho que había dejado de ser el chico de ayer, ése que escribió y le puso música a la movida con Nacha Pop. En solitario, con mayor o menor éxito, compuso auténticas joyas. Alguna noche, la que le apetecía se escapaba de su propia prisión y se plantaba en el escenario de la sala Clamores, sin previo aviso, para alegría del respetable. Alegría… Qué palabra tan extraña para hablar de la mismísima voz de la melancolía. Han pasado los años, y sigo sin poder escuchar una canción de Antonio sin que me recorra un hormigueo por el cuerpo, sin que asome una lágrima traicionera…
Dicen sus amigos que se murió ya hace cinco años, cuando despedió a su amor, a Marga. Hoy, tan sólo se ha mudado al sitio de su recreo… Ya nos contará que se divisa desde allí.'
Ruth Méndez
rmg@informativost5.com
Aparte la inevitable Chica de ayer, me acuden primeras a la cabeza Se dejaba llevar y Una décima de segundo... pero mejor un poco más de luz, hoy tengo un mal día.
A vuestra salud!
Nacha Pop - Vístete
martes, mayo 12, 2009
Adios Antonio.
Antonio Vega ha fallecido a los 51 años en el Hospital Puerta de Hierro de Madrid.
Lucha de gigantes
Sirva este post de homenaje a este grande entre los grandes, menudo legado ha dejado, sensibilidad y melancolía a raudales.
Menudo disgustazo me he llevado.
La verdad es que cuando pasó por Molina hace unos años ya se le veía bastante malito. Admiro su actitud y el que haya estado subido a un escenario hasta el final.
Eres grande Amigo!!
jueves, mayo 07, 2009
Porqué prefiero a los perros
"Mientras más conozco al hombre,
interesado y matrero,
yo prefiero en mis andanzas
un perro de compañero.
Pues me conozco a mí mismo,
desconfiado y traicionero...
por eso, queridos cuates,
es que prefiero a los perros."
Los Panchos
Para Yuma, aka Yumanji, aka Yumimey, que fue mejor persona que mucha gente.
Muchos besos como los que te daba siempre.
Adiós Bea Arthur
Con retraso, pero ahí va.
El pasado fin de semana, en el santísimo SOS, hubo choques de vasoplástico cervecil por ella.
Salud!
La actriz Bea Arthur ha fallecido por cáncer a los 86 años de edad en su casa de Brentwood, California. En 1985 consiguió su máxima popularidad con la sitcom "Las chicas de oro" por su papel de la sarcástica divorciada Dorothy, hija de la emigrante italiana Sofia Petrillo (Estelle Getty), junto a la ingenua Rose Nylund (Betty White) y la promiscua Blanche Deveraux (Rue McClanahan)
Golden Girls Opening
Las chicas de Oro - ¿quién es la más golfa?
Nacida en Nueva York el 13 de marzo de 1922, Arthur comenzó a actuar en la universidad y apareció en varios papeles en Broadway. Ganó un premio Tony de teatro junto a Angela Landsbury por "Mame".
En "Las chicas de oro" destacó el enfrentamiento que mantenía su personaje con el de su madre, interpretado por Estelle Getty, que en la vida real era un año más joven y también ganó un Emmy. Getty murió en julio del año pasado con 84 años.
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viernes, mayo 01, 2009
Makinavaja
Makinavaja, conocido también como Maki, es el personaje protagonista de una historieta homónima creada por el dibujante español Ivà y que se publica semanalmente en la revista El Jueves.
El personaje está inspirado en Mack the Knife (inglés: Mack cuchillo), adaptación inglesa de Mackie Messer (alemán: Mackie cuchillo) una conocida y versionada canción alemana cuya letra original, atribuida a Bertolt Brecht, relata las andanzas de un despiadado asesino de los bajos fondos.
Brecht se habría basado en Macheath, personaje delictivo proveniente de la ópera de baladas inglesa The Beggar's Opera, escrita por John Gay en 1728. En español la canción de Rubén Blades 'Pedro Navaja' es una revisión de este famoso bandido callejero de ficción.
De hecho, en uno de los tebeos de Makinavaja, el sobrino de "Maki" canta una canción punk en un club. La canción es, básicamente, una traducción literal al español de Mack the Knife con Makinavaja como protagonista.
El personaje es un vulgar atracador chapado a la antigua, que lleva tupé y que junto a sus inseparables compañeros, "Popeye" (Popi) y "Mustafá" (también conocido como "Mojamé" o "Moromielda"), deambula por las calles de Barcelona cometiendo todo tipo de fechorías. Maki tiene una peculiar forma de vivir la vida, en ocasiones filósofo y en otras poeta, y de marcada tendencia Anarquista.
Su cuartel general se encuentra situado en una tasca de "Barrio Chino" llamada "El Pirata" en donde gracias al regente, (al que llaman el pirata o el pira), suelen guardar todo tipo de armas, alijos de droga y algún que otro cadáver enterrado en la bodega.
El autor vivió de joven en pensiones de la Rambla de Barcelona, y allí respiró, rodeado de prostitutas, delincuentes y policías, el mismo ambiente que años más tarde recreó perfectamente en sus historietas.
A menudo, sus aventuras expresan ideas filosóficas y políticas, algunas de las cuales eran las propias de su autor, de marcado carácter izquierdista y a quien sus propios amigos trataban como teórico de la revolución, haciendo gala de un gran cinismo, y un sentido de la vida muy particular.
Adaptaciones
Teatro: En 1989 se estrenó una obra de teatro, protagonizada por Ferrán Rañé .
Cine: También se realizaron en 1992 dos películas basadas en el tebeo, tituladas Makinavaja, el último choriso y Semos Peligrosos, usease Makinavaja 2 dirigidas por Carlos Suárez y que protagonizaron Andrés Pajares y Jesús Bonilla.
Televisión: Finalmente, se emitió una serie de televisión en TVE (1995), protagonizada por Pepe Rubianes,
martes, abril 07, 2009
Mari Trini - In memoriam
Por todos los buenos momentos que nos dio.
Dedicado especialmente al equipo artístico y técnico de L'Úrsula.
Mari Trini Yo No Soy Esa 1972
La cantante María Trinidad Pérez de Miravete Mille, más conocida como Mari Trini, ha muerto a los 61 años tras una larga enfermedad, según fuentes de la Consejería de Sanidad de Murcia. La familia ha pedido que no se facilite ningún tipo de información al respecto.
Nacida en la localidad de Caravaca de la Cruz en 1947, la artista fue muy popular en los años 70 y 80. Publicó 25 discos, algunos de gran éxito como Escúchame, que incluían canciones como Yo no soy esa. A lo largo de su carrera ha vendido más de 10 millones de discos.
Cuando era una adolescente viajó a Madrid con la esperanza de triunfar en el mundo de la canción, y fue allí donde conoció al director de cine Nicholas Ray, con el que viajó a Londres y a París, ciudad en la que inició su carrera profesional y obtuvo sus primeros logros.
Firmó su primer contrato discográfico con la EMI gala, y compuso hasta doce temas en francés. Cinco años después regresó a España y grabó un álbum con canciones de grandes autores como Luis Eduardo Aute, Juan Carlos Calderón y Patxi Andión.
No fue, en cualquier caso, hasta el disco Amores cuando logró la verdadera fama, permaneciendo todo un año en las listas de ventas. Un año después, en 1971, con Escúchame y Yo no soy ésa, se convertiría en una de las cantautoras de referencia de nuestro país.
En los años 80, asimismo, publicó el trabajo Oraciones de amor, al que seguiría un año más tarde Una estrella en mi jardín; con la canción que dio título al álbum obtuvo uno de sus mayores éxitos.
En 2001, grabó su último disco junto a Los Panchos y en 2005 publicó un doble disco recopitalorio. Desde el año pasado preparaba el que iba a ser el concierto de despedida de su carrera y también un libro de poemas, según su web oficial.
La cantante fue homenajeada en su día en la SGAE en reconocimiento a su carrera. El pasado año, en los Premios 8 de marzo 2008 de la Región de Murcia, la artista fue reconocida con el de la Mujer Murciana: ese día dijo estar feliz y contenta a pesar de que "queda mucho camino por hacer".
jueves, enero 22, 2009
Jueves terminal
Águila Bizca a Pato Ebrio: aún sin conexión.
Mendigando, de las decenas de señales que surcan los aires del barrio, flujos de Mbps miserables de aquellas que pululan en despreocupado y alegre revoloteo no encriptado.
Seguimos trabajando. El programita chana y confío plenamente en él, pero conseguirle el alimento es una tarea de bricoartesanía y necesito buscar mil extras hasta dar con los draibers y chis-sets adecuados.
Me cago en todo. Amén.
Corto.
Y cambiando ligeramente de tema, el 20 de enero hace 25 años moría Johnny Weissmüller, el mejor y merecidamente más favorito Tarzán de los monos de todos los tiempos (y los que vengan).
Tarzan the Ape Man (Johnny Weissmüller)
Momentazo, oiga. Lo mejor es cuando después de quince Jane-Tarzan-Jane-Tarzan, la pobre grita desesperada: "¡Basta, déjame ir! ¡No lo soporto!"
Que por nadie pase.
El grito de Tarzán
qué porte tenía este hombre!
sábado, noviembre 29, 2008
10 años sin Gloria (dedicado a Helenius)
Hace un par de días fue el décimo aniversario de su muerte.
Perra madrileña, a unos días para que vengas, te lo dedico con cariño y loco amor.
salud!
Gloria Fuertes (Madrid, 28 de julio de 1917 - ídem, 27 de noviembre de 1998), poeta (no le gustaba poetisa) española.'Gloria Fuertes, aquella chica que paseaba en bicicleta por las calles de Madrid con falda-pantalón y corbata; una de las primeras voces de la poesía femenina de la posguerra; la mujer de las dos caras que armonizaba su amor por los niños - enredándoles con sus rimas, adivinanzas y juegos de palabras disparatados - con su amor por la vida y la paz, - denunciando la injusticia social, el desamor, el dolor y la opresión pero, todo ello, con su humor peculiar - continuó escribiendo y colaborando en programas infantiles televisivos consagrada ya como la poetisa de los niños.
Asistió al Instituto de Educación Profesional de la Mujer, pero sus aficiones eran muy diferentes a las propias de las mujeres de su época. Su interés por las letras comenzó a la temprana edad de cinco años, cuando ya escribía y dibujaba sus propios cuentos.
Empezó a escribir versos a los catorce años, a los quince los leía en Radio España de Madrid y a los diecisiete dio forma a su primer libro de poemas, Isla ignorada, que sería publicado en 1950. Se ha especulado sobre su homosexualidad, que aparecería sutilmente declarada en poemas como Lo que me enerva, Me siento abierta a todo, A Jenny, etc...
Aunque ella siempre se definió como "autodidacta y poéticamente desescolarizada", su nombre ha quedado ligado a dos movimientos literarios: la generación del 50 y el Postismo, grupo literario de posguerra al que se unió a finales de los 40 y del que formaban parte Carlos Edmundo de Ory, Eduardo Chicharro y Silvano Sernesi, y en el que también colaboraron Ángel Crespo y Francisco Nieva.
Del Postismo quedó para siempre en Gloria Fuertes una actitud poética desmitificadora por vía del humor; el humor en Gloria Fuertes es una forma crítica de deconstruir la realidad y descubrir la verdad de las cosas.
La Guerra Civil dejó una profunda huella en ella. El antibelicismo y la protesta contra lo absurdo de la civilización están presentes en su poesía de forma categórica. Como ella misma declaró, "sin la tragedia de la guerra quizá nunca hubiera escrito poesía".
Como secuela de su experiencia bélica, la obra de Gloria Fuertes se caracteriza por la ironía con la que trata cuestiones tan universales como el amor, el dolor, la muerte o la soledad. Todo ello aderezado con curiosas metáforas y juegos lingüísticos llenos de encanto, frescura y sencillez, que dotan a sus poemas de una gran musicalidad y cadencia cercana al lenguaje oral.
Entre 1940 y 1953 comenzó a colaborar en revistas infantiles, Pelayos, Chicos, chicas y chiquitito, Maravillas y el suplemento infantil del diario Arriba, para el que publicó las historietas de Coletas y Pelines, una niña de nueve años y un niño de seis respectivamente, que alcanzaron una gran popularidad entre los lectores infantiles.
Paralelamente a su dedicación a la literatura infantil en las revistas, obras teatrales y poemas escenificados, fundó en 1947, junto con María Dolores de Pueblos y Adelaida Lasantas el grupo “Versos con faldas” que organizaba recitales y lecturas de poesía por bares y cafés madrileños, colaboraba en revistas para adultos como Rumbos, Poesía Española y El pájaro de paja y creó y dirigió la revista poética Arquero entre 1950-1954, junto a Antonio Gala, Julio Mariscal y Rafael Mir.
De 1955 a 1960 estudió Biblioteconomía e inglés en el Internacional Institute. En 1961 obtuvo la beca Fullbright en Estados Unidos para impartir clases de Literatura española en la Universidad de Bucknell, además de recibir en 1972 la Beca de la Fundación Juan March de Literatura Infantil.
A mediados de los años 70 colabora activamente en diversos programas infantiles de TVE, siendo Un globo, dos globos, tres globos y La cometa blanca los que la convierten definitivamente en la poeta de los niños. Recibiendo en cinco ocasiones el Aro de Plata de este medio informativo. A partir de estos años la actividad de Gloria Fuertes es imparable: lecturas, recitales, homenajes... siempre cerca de los niños; publicando continuamente, tanto poesía infantil como de adultos.
Fallece el 27 de noviembre de 1998, víctima de un cáncer de pulmón, en Madrid.'
MIRADME AQUÍ...
Miradme aquí,
clavada en una silla,
escribiendo una carta a las palomas.
Miradme aquí,
s que ahora podéis mirarme.
Clarividencias me rodean
y sapos hurgan en los rincones,
los amigos huyen porque yo no hago ruido
y saben que en mi piel hay un fantasma.
Me alimento de cosas que no como,
echo al correo cartas que no escribo
y dispongo de siglos venideros.
Es sobrenatural que ame las rosas.
Es peligroso el mar si no sé nada,
peligroso el amor si no sé nada.
Me preguntan los hombres con sus ojos,
las madres me preguntan con sus hijos,
los árboles me insisten con sus hojas
y el grito es torrencial
y el trueno es hilo de voz
y me coso las carnes con mi hilo de voz:
¡Si no sé nada!
.
NACÍ PARA POETA O PARA MUERTO...
Nací para poeta o para muerto,
escogí lo difícil
-supervivo de todos los naufragios-,
y sigo con mis versos,
vivita y coleando.
.
Nací para puta o payaso,
escogí lo difícil
-hacer reír a los clientes desahuciados-,
y sigo con mis trucos,
sacando una paloma del refajo.
.
Nací para nada o soldado,
y escogí lo difícil
-no ser apenas nada en el tablado-,
y sigo entre fusiles y pistolas
sin mancharme las manos.
El pájaro enjaulado
miércoles, octubre 01, 2008
domingo, septiembre 28, 2008
Adios a Paul (lo más guapo)
El actor estadunidense Paul Newman falleció este sábado 27 de septiembre, a los 83 años, un año después de haberse despedido del cine, oficio al que consagró más de 60 películas.
El actor de ojos azul profundo, que fue todo un símbolo sexual del cine hollywoodense, y cuyo último trabajo fue prestar su voz a uno de los automóviles animados de Cars en 2006.
Paul Leonard Newman nació el 26 de enero de 1925 en Cleveland, en el estado de Ohio, en una familia de clase media acomodada.
Su padre, descendiente de judíos alemanes, era socio de una tienda de deportes; su tío, poeta y periodista, fomentó su vena artística.
Su madre, una inmigrante húngara que llegó a Ohio a los cuatro años, le inculcó el interés por los libros, la música y el teatro.
Newman, tras estudiar en la elitista Universidad de Yale, pasó por el Actor´s Studio de Nueva York, donde coincidió con Brando y Dean, con los que se le compararía con frecuencia. De los tres, Newman siempre sería el más amable, sin el aura de malditismo que rodeó a sus compañeros. "Si Marlon Brando y James Dean definieron al macho americano desafiante como un rebelde hosco, Paul Newman lo recreó como un renegado amable, una figura muy bella (...) cuyo magnetismo era casi imposible de resistir".
sábado, septiembre 20, 2008
RANDY -- JONATHAN
Enuff Z'nuff is an American Power-Pop-Metal band from Blue Island, Illinois (a suburb of Chicago), founded by Donnie Vie (vocals, guitar, keyboards) and Chip Z'nuff (bass, vocals).
A este grupo tuvimos el placer de visionarlo el amigo Salva y yo hace unos años en la Sala Gamma, junto con los L.A Guns, para no conocerlos de nada, he de decir que me gustaron muchísimo, que música más buena, tuve la sensación de estar en un garito norteamericano, muy guapo, si señor.
Al terminar el concierto nos pegamos una fiestecilla con dos de los miembros de Enuff Z'nuff, en su habitación de hotel.
Eran Chip y Ricky Parent, el segundo falleció en octubre de 2007.
Fue batería de Enuff Znuff desde 1993 hasta que le diagnosticaron cancer.
Os dejo un tema: There goes my heart (precioso).
